信(苏见信)论坛 » 新闻信息分享 » 《风尚志》：信“让摇滚在我手上变得流行”
登堂入室
信，回来了，带着他的第二张个人专辑《集乐星球》。唱片拆封，送入CD机，然后用一壶茶的时间听完10首新歌。毋庸置疑，熟悉的嗓音还是会唱进人的心坎，有《天高地厚》的沸腾，有《离歌》的婉约，却没有等到《死了都要爱》那般决绝的爱咏。迷失，还是蜕变？信说，“我只是没心思谈爱了。”
才晚上7点，天已经黑的伸手不见五指。这就是北京的冬天。北京的冬天需要什么样的音乐？说实话，还未把它当成一个问题想过。当《北京欢迎你》带着一份热气送走夏秋之后，这个城市也终于从“我家大门常打开”中苏醒过来，超市、地铁、广场，唱的是喜怒哀惧爱恶欲，歌的是生死耳目口鼻，我们的耳朵可以听到的不再是一味的歌舞升平，这多少让人感觉这个冬天是真实的。 或许出于这样的心境，当信在收音机里不经意的唱出“一开始我只相信伟大的是感情，最后我无力的看清强悍的是命运”，那一刻忽然觉得这个温柔而炙暖的声音与冬天是那样的契合。CD机上的灯亮了，望向窗外，地点已是798附近的摄影棚。就在这里，我见到了刚刚从电台里听到的声音的主人----信。 在摇滚中抓住青春的尾巴 都怪《死了都要爱》这首歌太煽情，让我直白的以为可以和信大谈爱情话题。可几个问题下来发现，他似乎兴趣不大。虽然嘴上没有这样说，但久久的沉默和简单到只有两个字的答案已是昭然若揭。 “很好”，“是的”，“也许”和歌词里的直来直往完全不同，台下这个男人硬冷而寡言。采访完后，一个台湾的朋友说，他曾经说错过，所以寡言可能是现在他面对媒体的最好的方式。这时我又想起前阵子有关信的离婚谣传。我没想主动去触碰这个敏感话题，不过他还是终于松口说了一句，“以前唱太多情歌，但一夜之间全都变了，一切都是虚假的，爱情也没有什么。”不是在回答问题，也没有在澄清什么，信的这句自白只是在谈他的心绪而已。 话音刚落，信突然“啊”的一声，化妆师赶快递上湿巾和卸妆水。原来是眉笔不小心画进了眼睛里。自然，采访就此打断。等到这件小意外处理完毕，化妆师连声道歉，信回答“没事”后，我们的谈话重新拉开，而话题则转到了音乐上。 现在的乐坛，一眼望去，都是R&B和Hip-Hop的天下，摇滚似乎不再那么受到重视了。而对于每一个音乐人来说，组乐队玩摇滚，那是一份青春的标志。许多年轻人拿起吉他，组建乐队，最初的动力不过受制青春期的躁动---吸引异性的注意。信也毫不掩饰当时的初衷：“最早接触摇滚是在高中时期，那时候为了吸引女生的注意，我和同学组建了第一支乐队。” 就这么简单的理由，稚气未脱的信踏上了自己的音乐历程，而现在距离拿起吉他的那一刻已过20年。因青春而摇滚，因摇滚而年轻。回想曾经，信还是会被青春往事所打动，他说一直都有在音乐中回味学生时代，他也会在摇滚中紧紧抓住青春的尾巴不放。“有一天，一个小时候的朋友来看我，送给我一块橡皮，那种古老到已经绝版的橡皮，拿在手里看了又看，摸了又摸，让人特别有感触，于是我的新专辑中有了《小时候》这首歌。” 流行不是罪过 当我们说到摇滚时，我感觉自己又到雷区。对于信到底算不算摇滚歌手？这个问题，我很想直接抛给当事人，却不知道何时会激怒眼前这个冷酷的男人，于是每个字都小心翼翼。他好像听惯了诸如此类的问题，我的问题还没说到一半，他立马接过去开始自己的阐述。 “我一直都在做我自己的摇滚。摇滚是自由的，是轻松的，开心比较重要。我觉得它并没有什么使命感，也没有对或者错。我就是要让摇滚在我手上变得流行。”信说这话时眼睛直视着镜子里的自己，说完后转过头来，冷冷的笑了一下说，“流行无罪！” 四个字，将回忆带到信和信乐团出道的那一年，那是2002年。“死了都要爱，不淋漓尽致不痛快。”一把狂放的嗓音，将heavy metal的歇斯底里，以最直白的方式唱给世人。从那时起，信的音乐被打上了流行的商标，但这并不妨碍他对摇滚的坚持。即便离开信乐团单飞，他的专辑也都在以自己的方式玩着摇滚乐，而他自己称这种方式为：happy metal。 音乐这座山，信爬得其实并不轻松。他做过相当长一段时间的酒吧驻唱歌手，但是都没有人注意到他的歌声。他觉得看不到希望，也曾经放弃过音乐这条路。 他绝望的时候，也摆过摊，卖过咖喱，但是突然有一天，在切菜的时候，信开始觉醒过来。他觉得自己应该重新开始唱歌。于是砸烂了摊子，重新回到了音乐的路程。 在信经常听的歌手中，美国的“摇滚魔王”玛丽莲.曼森算是他的心头最爱。虽然信坦言，自己的音乐风格不受他的影响，但是同样是一种对于音乐的不安分以及我行我素，也许是他们身上的共通之处。 从起初的heavy metal开始，信在狂野与呐喊中寻找自己梦想的出口。到个人的第二张专辑，他开始寻找一些柔软细致的东西。 信说：“随着年龄的增长，我觉得自己的声音除了狂野的呐喊之外，还需要细腻的成分。其实飚高音对我来说很容易，这次重录了好几首，比如《集乐星球》这种轻松的歌曲，需要拿捏得恰当好处。而像《告别的时代》这种需要飚高音的歌曲，对我来说比较容易做到。 他开创的happy metal新风格，就是告诉大家，摇滚应该可以被赋予更多的内容，可以是愤怒的，可以是悲伤的，当然也可以是快乐的。 他说：“这是我自创的曲风，就是想通过这样把一种快乐的感觉传达给听歌的人，让大家知道其实摇滚并不一定要是批判、愤怒和发泄，也应该有快乐的成分在里面。以前我做的摇滚也是很愤怒的那种，但是经历更多之后整个人也慢慢转变，了解到生活中不该只有愤怒，也该有快乐。最近这一年过得很开心，所以歌曲的风格明显轻松了许多。” 用音乐定格私人生活 脚边的取暖器烧得通红，空气中有一种被烘干的味道。取暖器是应信要求加的，他觉得这里冷。工作人员说，他们刚刚结束一场歌友会，一路赶过来发现天变得快，突然冷得刺骨。摄影师继续调灯，化完妆后信坐在椅子上，流露出困顿的表情。 “一天24小时，扣掉睡觉的几小时，其他时间都在工作。但我喜欢，很开心。这一年就是这麽过的，虽然每天的时间有限，但只要把既定的工作完成，一年下来还是有不小的收获。” 说到即将过去的一年，信似乎比别人更加留恋，因此他记录的比谁都更加认真。在他看来，生活中的人都不过是凡人，当然也包括他自己，而凡人最为珍贵的莫过于生活的每一个细节。信，这一年干的事情，就是用音乐收藏周遭的细枝末节。 信坦言这一年来对于生活的观察体味，都融入到了他的这张新专辑中。“我的音乐就是纪实片，记录着我生活中的点点滴滴。”信说，他的音乐就是他的人生。这些歌曲的很多灵感就是直接来自于自己身边的故事。 “有没有搞错，还嫌我啰嗦，你没有资格再给我闯祸。”信在《不OK》中，用难得的幽默戏谑的口吻调侃着。很难得能看到信幽默诙谐的一面。“《不OK》这首歌其实是写给我的一个同事的。这个词是她的口头禅，这一年来她一直跟我念叨。这首歌的词，好多都是她对我说过的话。” 身边的人或事都给了信很多的灵感。“《释放》这一首歌是我在四川黑熊保护基地看到那些被取走胆汁的黑熊后的心情写照，很震撼，所以改了又改整整写了一年，希望能呼吁大家保护黑熊。” 比起从前，现在的信不再谈情爱，他选择讲述凡人的事，讲述真实的人物和真实的故事。在他的眼中，每一个音符，每一段文字，就像是胶片一样，记录着自己以及周围人的生活。回过头，听这些音乐，自然会像看那些记录片一样，能回想起那段时光。 风尚问答： 风尚志：这一年，你的创作有哪些变化？ 信：和以前相比现在偏向轻松的曲风。写实色彩也是新的尝试，越来越多地用音乐来记录自己的生活，这张新专辑就是 过去一年发生在我身上的故事。 风尚志：你的音乐偶像是谁？ 信：U2、Rolling Stone、德国战车、玛丽莲.曼森，很多人的歌和碟我都听，但用偶像来形容又好像不恰当。我个人更喜欢玛丽莲.曼森这种由自己强烈个性的摇滚歌手吧。 风尚志：新专辑中，《告别的时代》这首歌的MV是19分钟的音乐电影，这次为什么如此看重音乐的表现形式？ 信：这首歌是林夕的词，我非常喜欢，3分钟也好，1小时也好，不重要。就像你说的，这些不过是让整首音乐更加完整的形式。 风尚志：为什么会找徐静蕾来合拍MV？ 信：因为她是我在内地比较谈得来的朋友，是那种很有气质的美女，所以在找搭档时第一时间想到了她。 风尚志：会主动追求她这样的女孩吗？ 信：其实我很怕她，她很威严，是可以做很好朋友的那一种。 风尚志：下一步会计划演电视或电影吗？ 信：我之前在一部电视剧里客串演出过，那是因为觉得新鲜。但拍完后我就不想再拍了，有点无聊。不过电影我还是有兴趣试试，当然千万不要让我演歌手，我想在电影中换一种身份，感受一下不一样的世界。
查看详细资料
TOP
熟能生巧
原帖由 cookiehehe 于 2008-12-2 10:52 发表 谢谢瓶子！最近的采访都很有质量
原帖由 水晶瓶子 于 2008-12-2 11:06 发表 最近的采访文字都好多
初生牛犊
查看个人网站
